Ziemia jest jednak płaska: styl flat w designie
Styl flat, czyli "projektowanie płaskie", to popularny trend w projektowaniu graficznym. Historia i ewolucja stylu. Czy styl płaski będzie odpowiedni w przyszłości i dlaczego warto go zastosować w projekcie?
Płaski design istniał już w latach 80 i nie miał alternatyw, ponieważ poziom technologii nie pozwalał pracować ze złożonymi teksturami. Z czasem pojawiły się najpierw proste elementy skevomorfizmu (imitacje rzeczywistych obiektów), a następnie złożone odwzorowania wizualnej pseudowypukłości. Moda jest cykliczna i od 2010 r. płaski design szybko odzyskał popularność, aż w 2014 r. stał się nowym standardem projektowania graficznego.
Ewolucja płaskiego designu
Początkowo flat design był pomyślany jako całkowite przeciwieństwo skwemorfizmu. Negowano cienie, gradienty i wszelkie ślady objętości. Jako pierwszy tę koncepcję zrealizował Microsoft. Ale po testach użyteczności okazało się, że użytkownicy mają trudności z identyfikacją niektórych elementów interfejsu. Tak więc grupa fokusowa nie mogła zrozumieć, która ikona jest klikalna, a która nie, ponieważ wszystkie są płaskie. Jeszcze więcej problemów pojawiło się z klikalnymi napisami, ponieważ wyglądały jak standardowy podpis obiektów.
W związku z tym pojawiła się dostosowana wersja – flat 2.0 lub pół-płaski design. Ma słaby kontrast i subtelne cienie, które pokazują użytkownikowi, że ikona jest klikalna. Kiedy mówią o płaskiej konstrukcji, mają na myśli dokładnie wersję flat 2.0. Wraz z rozwojem tego stylu pseudoteni i lekki kontrast został ponownie zmieniony na pełną płaszczyznę obiektów. Jednocześnie w sieci, aby zwiększyć klikalność elementów, zaczęto używać po prostu zmiany koloru na kontrast w tym samym płaskim stylu, bez użycia gradientów.
Zasady projektowania płaskiego
1. Grafika dwuwymiarowa.
W płaskim designu nacisk kładziony jest na konturowanie obiektu. Projektant nie dąży do realizmu, jego zadaniem jest przekazanie istoty za pomocą prostych dwuwymiarowych form.
2. Ikony.
Korzystanie z prostych ikon z identyfikowalnym wezwaniem do działania sprawia, że interfejs jest łatwiejszy i bardziej intuicyjny. Na przykład ikona dyskietki lub pamięci w chmurze wzywająca do zapisania pliku.
3. Proste czcionki.
Styl płaski kładzie duży nacisk na typografię w ogóle, a czcionki w szczególności. Płaski design oznacza minimalistyczne czcionki bezszeryfowe i wszelkie ozdoby, a nawet kursywa jest zabroniona. Charakter czcionki powinien uzupełniać koncepcję projektu i nie rezygnować z ogólnej stylistyki.
4. Zabawa kolorami.
Ponieważ płaski design nie pozwala na przejścia gradientowe, w stylu tworzonego elementu można i należy użyć kilku podstawowych kolorów, często kontrastujących względem siebie.
5. Minimalizm.
Płaski styl polega na renderowaniu obiektów, wykorzystaniu całego ekranu, a jednocześnie minimalizacji informacji. Oznacza to, że projektant nie stara się wypełnić całą wolną przestrzeń i nie boi się pustej przestrzeni.
6. Proste obrazy tła.
Jednokolorowe tło to najlepszy wybór. Możesz zapomnieć o obrazach ceglanych ścian lub skóry lamparta. Spokojne i ledwo zauważalne kolory tła nie przyciągają uwagi i pozwalają odwiedzającemu skupić się na ważnych elementach interfejsu.
Biorąc pod uwagę wszystkie te zasady, istnieje opinia na temat łatwości tworzenia płaskiego designu. W rzeczywistości to płaski styl przywiązuje dużą wagę do szczegółów i przekazywania rytmu. Projektant ma za zadanie stworzyć atrakcyjny, przejrzysty i kompletny obraz przy użyciu wyjątkowo prostych kształtów.
Gdzie można zastosować płaski design?
Flat design jest szczególnie istotne dla rozwoju aplikacji mobilnych i responsywnego projektowania stron internetowych. Ponadto płaski styl stopniowo przechodzi ze świata cyfrowego w prawdziwy. Elementy stylu korporacyjnego, różne rodzaje produktów poligraficznych w "płaskiej" adaptacji, z odpowiednim wykonaniem, wyglądają bardzo oryginalnie. Warto zauważyć, że bardzo interesującym rozwiązaniem jest zastosowanie płaskiej stylistyki w projektach graficznych.
Sądząc po obecnych trendach, styl flat stał się już standardem nie tylko w dziedzinie cyfrowej, ale także w projektowaniu graficznym jako całości.